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2d动画研究生留学,动画专业研究生留学建议

2024-09-26 20:08分类: 研究生留学 阅读:

2d动画研究生留学,动画专业研究生留学建议

我很了解2d动画研究生留学这个话题,并且可以为您提供一系列的信息和建议。请告诉我您需要了解什么。

文章目录列表:

1.世界动画专业大学排名前十强
2.去日本留学 选择动漫专业怎么样?
3.去日本留学动漫专业的前景如何
4.动画专业考研有哪些学校
5.日本插画申请-日本动漫留学条件如何申请日本动漫专业留学
6.动画人出国留学要注意什么

2d动画研究生留学,动画专业研究生留学建议

世界动画专业大学排名前十强

世界动画专业大学排名前十强:

1、加州艺术学院CalArts

加州艺术学院动画专业的课程分为角色动画和实验动画。角色动画专业以故事中动画人物为基础进行设计,老师都是有丰富实践经验的艺术家,有时他们白天有自己的工作,晚上才能上课;实验动画专业更加的前卫,创作方式灵活,更加注重对动画领域整体的把控。

课程有基础课程和扩展研习课,老师都是著名的动画导演。学校的绘画训练强度非常的大,学生因此练就了扎实的基本功。

2、萨凡纳艺术与设计学院SCAD

萨凡纳艺术与设计学院的动画专业提供:二维、三维的定格动画,数字建模,索具,采光,视觉发展等技术。

除此之外,动画专业可以与其他专业合作或选修其他专业课程,如视觉效果、运动媒体、交互式设计和游戏开发、声音设计、**和电视等。学生毕业时将会是掌握多方面技能的动画师,将非常具有市场价值。

3、南加州大学USC

南加州大学的动画与数字艺术项目学制三年,共6个学期。注重动画制作,包括技术与审美方法,从手绘到最先进的交互式数字动画。

在保有传统形式的基础上,项目鼓励学生尽情展开想象力,注重学生创造性和批判性思维的塑造。学生毕业时不单要掌握从概念到综合的动画知识,了解美学历史,还要熟练掌握电脑动画软件和互动媒体的运用。

4、罗德岛设计学院RISD

罗德岛设计学院提供了两个备受瞩目的动画课程。

其中,**动画影像(FAV)专业研究真人**和动画,以及两者的混合,学生会在不同的范畴内制作影片,包括纪录片、试验及叙事**,并使用丰富的架构,包括装置和互动媒介。学生会定期分析和解决技术和美学难题,并从批判性影评、**节和拜访艺术家和专家中受益。

5、皇家艺术学院RCA

皇家艺术学院的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的,为学生提供一个独特的学习和教导的环境,在文化和科技快速变化的时代,学生能够扩大和熟悉动态变化领域。

该专业除了侧重培养学生的动画制作技巧与绘画能力,还会培养学生的写作能力、摄影、声音与影像的结合等技术,并通过发展自己的构想来提高动画制作方面的思维活跃度,对于让学生适应日新月异的动画设计环境非常有利。

6、爱丁堡艺术学院ECA

爱丁堡艺术学院的动画专业将会引导学生探索专业基本准则及原理,熟悉全套生产方法。范围包括经典绘制和**模式,计算机合成3D,以及应用于数字可视化、扩增实境和智能环境的创新过程动画。

课程内容包括基本原则、工作实践和技术指导,以及涉及2D和3D的模拟和数字的练习。学院安排有定期的绘图课程,以及处理特定主题的工作坊模式课程,例如声音记录和操纵工作坊、创造性计算工作坊。

7、提赛德大学

提赛德大学的动画制作与计算机游戏是全欧洲最先进的,其中**哈里波特HARRYPORTER、阿凡达AVATAR和魔戒LordofRings的部分动画都是该校毕业生制作的,并且大学每年举办吸引世界各地顶尖动画制作大师的国际动漫以及电脑游戏盛会——Animex(国际动画节)。

8、伯恩茅斯大学

伯恩茅斯大学的3D电脑动画课程将帮助学生获得在计算机动画应用的许多领域工作所需的技能,包括**、动画功能、电脑游戏、电视制作、商业广告、插图、科学可视化、飞行模拟、虚拟环境、建筑可视化和互动媒体。

电脑动画与视觉效果课程是国家计算机动画中心创建的三个硕士学位课程之一,拥有很多核心教学与特定途径教学,学术方面为学生们提供基础数字效果和运动图像理论、计算机图形技术系列讲座、动画软件开发、计算机图形学原理、艺术与技术融合以及个人研究项目等。

9、谢尔丹学院

谢尔丹学院是动画设计师的摇篮,有动漫界“哈佛”的美誉。这里提供四年制的动画应用艺术专业,一年制的电脑动画证书课程,两年制的游戏介绍,游戏开发等专业。

该学院的毕业生活跃于欧美CG业界,表现出色,遍布顶级动画及影视公司,如:工业光魔(IndustrialLightandMagic)、皮克斯(Pixar)、迪斯尼(Disney)、索尼影像(SonyImageworks)、梦工场(Dreamworks)等等。

10、圣力嘉学院

圣力嘉学院拥有广泛的课程设置,吸引了世界上最有热情的动画爱好者到这里学习,专业包括:动画艺术、数字动画、游戏与**、电视视觉效果等专业。

Seneca毕业生最擅长的是动作、时间与故事讲述理论的实际运用,可以说他们就是为动画行业而生的人。六个学期的动画专业学习,能获得关于传统动画理论、设备器材的运动,还能掌握很多最新的电脑软件。

以上内容参考:

百度百科-加州艺术学院

百度百科-加拿大圣力嘉学院

百度百科-萨凡纳艺术与设计学院

百度百科-南加利福尼亚大学

百度百科-皇家艺术学院

百度百科-爱丁堡艺术学院

去日本留学 选择动漫专业怎么样?

因为日本动漫产业极其发达,使得动漫成为日本非常有特色的专业,在各层级学校里都有动漫相关的各种专业,划分很细。

动漫制作专业性很强,是个复杂有艰辛的过程,产业链极长,要经历策划、计算制作经费、脚本创作、制作分镜图、人物设计、机械造型设计、色彩设计、构图原画、着色、特效、摄影及摄影效果、剪接、配音、音乐、效果音及合成、试映、宣传及行销等。

动画制作可分为二维、三维和定格动画制作,像网页上流行的flash动画不属于纯二维动画;

二维动画和三维动画是当今世界上运用得比较广泛的动画形式。

动画制作应用的范围不仅仅是动画片制作,还包括影视后期、广告等方面。

我们通常理解的动画纯粹是动画片的范畴,请大家不要混淆概念。

下面蔚蓝老师给大家汇总一些动漫专业的院校:(包括但不限于以下院校)

日本动漫专业大学院推荐院校:

东京艺术大学大学院?

东京大学大学院?

映画专门大学院大学

九州大学大学院?

本科推荐院校:

日本京都精华大学?

东京工艺大学?

东京造形大学?

多摩美术大学

大阪艺术大学?

京都造形艺术大学

武藏野美术大学?

神户艺术工科大学?

专门学校推荐院校:

神户电子专门学校?

东京漫画声优专门学校?

大阪动漫专门学校?

HAL专门学校?

日本动漫专业申请要求:

1.日语能力N2以上。

2.作品集。

3.具备一定的绘画和计算机操作基础。

去日本留学动漫专业的前景如何

 日本动漫对于学生们来说都是很熟悉的,当然也有不少学生出于对动漫的喜爱而去留学这个专业。那么去日本留学动漫专业的前景怎么样?让给大家解答一下。

一、动漫专业的途径和前景

 如果决定要去日本学习动画,首先要学习的一定是日语,日本现在开始英文和日文授课的课程,但是动漫专业还是以日语授课为主。

 以前,日本动画大多是专门学校开设,现在日本的大学也开设动漫课程,为学生提供了更多选择。本科阶段,比如京都精华大学,分为动画、漫画、角色设定等多个专业方向;研究生阶段,比如东京艺术大学的动漫研究生课程,更偏向动画和动画**制作方向制作的'一个硕士课程。

 建议本科毕业生,可以根据自己的实际需求,选择就读大学院或者专门学校;而高中毕业打算赴日的,我们建议先修读一个本科学位之后,如果有兴趣再选择深造或者工作。毕竟,如果你选择日本留学之后回国工作,本科学位对你还是很重要的。

 在日本学成之后,可以选择留在日本工作。去年,我们得知一个中国女孩进入日本声优界知名事务所工作,而这个行业在以前是根本不可以接受外国人的,现在的日本则希望有更多的留学生可以留下来工作。因此,只要努力,就有机会!

 如果学生想要选择回国工作,那么可以选择动漫、游戏制作和运营,以及广告和设计行业工作。一方面,动画作为创意产业的一种,会受到政策上的支持;另一方面,国内动漫和游戏行业目前是一个良性的发展,最近几年也不乏像《秦时明月》、《魁拔》等优秀动画作品的出现。一大批有理想肯实干的年轻人正在投身这个行业,而这个行业也始终面对着很大的一群fans和拥趸。

二、日本动漫专业留学条件

 学部申请:

 1.学历要求:有12年教育经历

 2.语言水平:日语水平需JLPT2级以上

 3.专业相关基本功底

 4.日本留学生考试成绩

 5.小论文

 大学院申请:

 1.学历要求:有16年教育经历

 2.语言水平:日语水平需JLPT2级以上

 3.专业相关基本功底

 4.作品集

 5.研究计划书

 专门学校申请:

 1.学历要求:有12年教育经历

 2.语言水平:日语水平需JLPT2级以上

 三、日本动漫专业分类

 1.插画

 插画是动漫类专业的基础,它承担起了大部分“表面工程”。可以说插画是一切动漫产品最初的广告形象。插画专业的学生毕业后可以进入各种企业,设计封面、插图等。

 2.漫画

 漫画是一切动漫的基础,起点也比较低,当然影响力也比较低。漫画创作可以通过个人完成,成本会相对比较低。但是从事漫画创作的人千百万,成名的却凤毛麟角,所以漫画创作者们必须要具备“耐得住寂寞”的素质。

 3.动画

 动画专业分类也很多,因为任何一部动画都要经过很多人的努力才能完成。从企划到制作成型,其中的任何一个工作都不简单。但结合高科技制作平台,动画专业主要要完成的是在从静到动的过程中提供技术支援,是制作的中坚力量。

 4.游戏

 游戏设计和所有设计类专业一样,都需要独到的设计眼光和细心与耐力。另外,游戏设计者还需要有准确的市场判断力,什么是用户想玩的,什么是用户想用的,什么最吸引人,什么是有可操作性的。

 5.手办

 手办模型学科是一门把漫画、动画、小说、游戏之中的角色立体化具象化,将模型注入生命的学科。从2D手绘图纸到零件制作、组合成型、涂装,需要细致入微的设计与制作能力。另外,学生还要广泛了解业界就职必要知识和技术。

动画专业考研有哪些学校

院校专业:

基本学制:四年 | 招生对象: | 学历:中专 | 专业代码:130310

培养目标

培养目标

培养目标:本专业培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能,能在影视与动画制作团 体、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画创作、动画推广、动画应用,以及在各 级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。

培养要求:本专业学生主要学习动画的历史与现状,了解动画创作与传播的基本流程,掌握 动画创作的基本原理和基本技能,为更好地从事动画事业构建稳固的基础知识结构。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力:

1.了解党和国家对影视、戏剧及文化艺术领域方面的方针、政策和法规,具有良好的政治素 质、思想素质、道德品质,以及法制意识、诚信意识、团体合作意识,具有较好的中西方传统文化素 养、文学艺术修养,并具有现代意识和人际交往意识;

2.基本掌握相应的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知 识,以及文学艺术、历史哲学、政治思想道德、心理学、管理学等方面的人文社会科学知识;

3.掌握动画专业必要的理论知识,有较强的动画策划、创作和推广技能;

4.掌握独立完成动画从策划、创作到推广的至少一个重要环节,能够与他人合作策划、创 作、推广一至两部动画短片或动画应用项目,并达到一定的专业水准;

5.能够基本运用专业知识和技能对所要创作的动画作品进行综合分析,阐释其意义、把握 其风格、运用相应的动画技艺使其得以实现,并能有效地推广自己创作的动画作品。

主干学科:**学、戏剧学、美术学、设计学、艺术学理论。

核心课程:中外动画史、动画概论、动画造型基础、影视原理、动画原理、计算机多媒体技术、 摄影基础、动画策划、动画剧本写作、动画软件基础、角色设计、场景设计、动画视听语言、分镜头 剧本设计、动画后期合成、动画项目推广、动画周边产品。

主要实践性教学环节:学校独立设置有规模不等、每个学生参加的动画创作,通过定期或不 定期的项目制作及相关的艺术实践;主修及辅修的动画教学实习,以及深入民间采风、深入市场 调研、综合论文训练等多种形式。

主要专业实验:动画软件应用、动画视听语言、动画后期合成。

修业年限:四年。

授予学位:艺术学学士。 1304 美术学类

职业能力要求

职业能力要求

专业教学主要内容

专业教学主要内容

《构成设计》、《透视学》、《动画技法》、《动画视听语言》、《动画影视后期制作》、《动画造型设计》、《动画运动规律及表演》、《动画导演》、《动画概念设计》、《3d Max三维基础与应用》 部分高校按以下专业方向培养:创意设计、动漫文学、影视动画、游戏美术、游戏设计艺术、动画设计与制作、三维动画与特效。

专业(技能)方向

专业(技能)方向

动画类企业:原画绘制、动画设计、动画编导、动画制作; 游戏类企业:游戏设计、游戏动画制作; 影视制作类企业:影视动画制作、特效制作。

职业资格证书举例

职业资格证书举例

继续学习专业举例

就业方向

就业方向

动画专业就业方向

动画绘制员:随着电脑动画技术的迅猛发展,网络动画的不断渗透,Flash 动画也由业余引入电视制作,加上游戏产业突飞猛进,动画绘制是已经成为一个成熟的新职业。目前我国有制作加工动画片的公司、工作室上千家,动画从业人员上 万人,而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求,进行 动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制,并将关键动作过程连续绘制完成。

三维动画人才:这类人才主要工作内容包括做3D动画和建筑方面的三维效果图等,像中央电视台《新闻联播》节目常用的地球旋转的片头,以及一些影视作 品的片头等就要用3D来做。三维效果图就是我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是被传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业所急需。

动漫设计师:动漫设计师就是在动画产品或漫画产品的设计过程中,凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力,对所要开发的产品市场 能够全面了解,进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计本身包含了不同角色的工种,比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。

动画专业就业前景

动漫游戏被誉为21世纪最具有发展潜力的朝阳行业,在中国动漫设计制作技术发展还仍处于初级发展阶段,发展潜力更是不容忽视,据业内人士分析透露,我国的游戏动漫产业具有1000亿元的潜在价值空间。动漫游戏产业给企业、国家带来可观效益的同时,也给那些从事动漫游戏的创作者带来了不菲的收益,人才的巨大缺口使得CG动漫人才身价水涨船高,企业10w高薪聘请,却也请不到想要的人才。据深圳汇众益智统计显示,一般情况下,初入行人员的月薪在3000左右,两到三年后可以攀升到在5000元到8000元之间,优秀人才的年薪将达到10万至50万元,而对于那些独当一面的首席设计师、艺术总监或已担任管理运营职务的顶尖高手,年薪甚至可以在60万以上。丰厚的收入,使得一些角色动画设计师、3D多媒体设计师、游戏美术设计师都成为令人羡慕的职场新贵。

对应职业(岗位)

对应职业(岗位)

其他信息:

随着国内动画和游戏行业的兴起,动画专业也成了出国留学的一大热门。动画是一个永远不过时的产业。因为动画产业发展较为迅速,目前国内能够提供动画专业平台的学校少之又少。

1、英国皇家艺术学院Royal College of Art

英国皇家艺术学院不接受本科申请,只接受研究生申请。动画专业2年制,RCA的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的,为学生提供一个独特的学习和教导的环境,在文化和科技快速变化的时代,学生能够扩大和熟悉动态变化领域。

通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导,学生不断学习新的知识。

学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和**制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计,其中包括和需要发展的技能和专长。

2.艺术中心设计学院

艺术中心设计学院(ACCD)的娱乐设计专业,有概念设计和角色动画两个方向,从ACCD毕业的校友大多是在动画、视频游戏、**和电视领域的领导者。学校也会为该专业学生提供皮克斯、迪士尼、索尼等公司实习就业的机会。

概念设计:重点是娱乐行业概念设计师所需的技能和创造力。

角色动画:强调通过3D和2D动画设计,建模和引人入胜的人物的细微差别。

3.爱丁堡艺术学院

爱丁堡大学 下设的爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的许多职员都是国际知名的艺术家,设计师,建筑师,策展人和作家。该校的毕业生在阿德曼动画

Django**

福克斯等知名公司工作。

Animation(BA):以英国独特的小班模式方式进行教学,但范围很大,毕业生的成功更大。 学生将学习许多不同的方式来动画,而不是专注于一种特定的方法。

Animation(两年MFA):课程为学生提供独特综合的数字和模拟技术。学生将可以使用各种尖端设施,包括CGI实验室,工作室和摄像机。提供机会制作个人**,以及团队制作**,后者为MFA学生提供了磨练管理技巧的机会。

4.提赛德大学

提赛德大学拥有世界上最先进的设备,其动画制作与计算机游戏是全欧洲最先进的,世界著名梦工厂、DISNEY等大公司等非常欢迎该学院的毕业生,其中**哈里波特HARRYPORTER、阿凡达AVATAR和魔戒LordofRings的部分动画都是该校毕业生制作。

大学每年举办吸引世界各地顶尖动画制作大师的国际动漫以及电脑游戏盛会——Animex(国际动画节)。

Computer Games Animation(BA):本课程使用各种引擎,深入研究通过2D和3D休闲游戏开发PC和游戏机的大规模水平的创意和技术问题。

Computer Character Animation(BA):我们非常重视学生的绘画技巧,观察和动画原理。学生也被教授为动画角色应用的表演理论和肢体语言。学生将学习使用传统角色动画技术以及最新的最先进的生产工具。

课程涵盖的学科包括:绘画和概念艺术、2D和3D角色动画、人物设计与造型、代表动画、剧本写作和讲故事、专业投资组合开发。

5. 伯恩茅斯大学

伯恩茅斯大学拥有全英第一的计算机动画制作中心,是世界最顶尖的八大动画制作和数字效果的学习中心。

Computer Animation Art and Design(BA):本课程重点强调计算机动画的创意方面,结合传统艺术学科,如生活绘画和摄影,以及更多技术上重点的学科,允许学生使用行业标准工具和软件来探索计算机动画的制作。

Computer Animation Technical Arts(BA):本课程是艺术和科学的50/50组合,反映了与各种行业和应用程序的计算机图形和动画相关的实践。结合艺术,动画技术和应用数学和计算的研究,以满足现代(计算机动画,**,视觉特效和游戏)生产的需求。

3D Computer Animation(MA):本课程将帮助您获得在电脑动画应用的一些领域工作所需的技能,包括**,动画功能,电脑游戏,电视制作,广告,插图,科学可视化,飞行模拟,虚拟环境,建筑视觉化和互动媒体。

6.萨凡纳艺术学院

SCAD位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心,是全美最大的艺术学院,也是全球最大的艺术大学之一。我们为学生提供与视觉效果,动态媒体,互动设计和游戏开发,声音设计,**和电视以及顺序艺术等其他专业合作并参加选修课的机会。

学生将成为一个充满活力,多面的动画师,极具市场竞争力。

BFA:总共有180个学时,学生主要学习一些写生、电脑技术、媒体理论、2D、3D动画建模的课程。

MA:总共45个学时,学习动画角色基础、动画历史、3D动画等课程。

MFA:总共90个学时,除了基础的3D动画课程外,还会学习动画叙事、故事脚本等相关的课程。

7.卡耐基梅隆大学

卡内基梅隆大学坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡,是一所美国著名的研究型大学,该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院。The Integrative Design

Arts and Technology学院下设有动画和游戏设计两个专业。

Animation & Special Effects(BA):动画和特效集中的学生将研究性能捕获,渲染,3D和2D动画以及特效的相互关联的组件。他们将在所有课程中合并艺术和技术的观点,以探索这些组件和整个数字动画领域。

日本插画申请-日本动漫留学条件如何申请日本动漫专业留学

日本留学插画专业值得申请吗

不少同学对于插画专业很感兴趣,大家都知道日本的艺术教育质量很高,那么日本留学插画专业值得申请吗?下面来看看插画专业的相关介绍吧!

一、日本插画专业优势

去日本学习插画的独特之处在于,除了能学到各种平面插图创作之外,还能驾驭游戏人物设计,动画制作,商业宣传海报制作等。比如,日本插画家井上直久,除了自己创作画册、绘本、漫画外,还参与动画制作、影片制作,以及美术教材的编写。

日本插画师的技能之所以不拘泥于一处,和日本的教育理念和教学模式是分不开的。与英美院校相比,日本似乎没有大张旗鼓把插画设置成一个完全独当一面的专业,不论是本科还是研究生课程,插画更多被视为一种传达方式归到视觉艺术类专业。

二、学习插画专业需要具备的能力

美术功底和审美洞察力,得心应手的创作是建立在坚实的美术和审美基础上,作为一个插画师,这是最基本、也是最不能松懈的。

媒体运用和技术生产的能力,即插画绘图软件以及其他设计软件的使用熟练程度。这些软件的运用能大幅度提高我们的作画效果和效率。

创新能力和研究能力,作品的高度和广度往往取决于我们看问题的角度,如何能在众多插画作品中占有自己的一席之地?除了不断精进基础能力,探索和创新才是我们的出路。

三、日本插画专业名校

武藏野美术大学

武藏野美术大学开设插画课程的专业是视觉传达。视觉传达是表达看到和感知到的事物的过程,它可以是朋友和熟人间的对话,也可以是一则针对特定社区人群的消息。传达的信息可以是人们耳熟能详的主题,也可以是广告和产品。

东京造形大学

东京造型大学涉及到插画课程的专业为平面设计,该专业更加偏重商业化,专注于广告和出版物的复制生产传播。

平面设计专业有两个分支:“视觉传达”和“图形艺术”。东京造型大学认为插画在平面设计中扮演的角色,应该是设计和灵感的升华,通过高度原创的作品和绘本,实现“图形艺术”在深度视觉传播中的作用。

京都造形艺术大学

京都造型艺术大学的插画专业认为,人们通过平面设计、图书、动漫、游戏、网站、视频、角色设计等传播各种信息,科技可以将想法可视化,而插画专业就是为了进一步培养学生的创造力。

京都精华大学

京都精华大学的插画专业是为了探索插画,绘画,与传达之间的基本关系。此外,学生还需接触各种表达方式,如日本画,彩蛋画,铜版画,摄影等等。第三学年,同学们可以从插画与图书,艺术与设计两个方向任选其一。

神户艺术工科大学

神户艺术工科大学的插画专业被分为综合艺术类,学生每周会和教授进行面谈,带着自己的作品,向教授解释为什么这么画,想法从何而来。导师以学生的爱好为中心,鼓励他们侧重表达,注重学生个人风格的培养,整体绘画风格更偏纯艺。

四、插画应用范围

出版物:

书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等我上所使用的插画。

商业宣传:

广告类包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画。

商业形象设计:

商品标志与企业形象(吉祥物)商品包装设计图解—消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录

影视多媒体:

影视剧、广告片、游戏、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。

五、插画就业优势

就业竞争小

根据某知名招聘网站的数据显示,目前国内100万绘画从业人员中,真正能担当游戏原画师、儿童插画师、动漫原画师职位的不超过50万人,人才缺口达到20万并有逐年扩大的趋势。

高薪是必须的

一般与绘画相关的行业,在经过与企业初级的磨合之后,一般的年薪都会达到五万以上,而优秀的插画师月薪2万以上的也不少,尤其在一线城市,而且他们的作品通常是以件计算价格,每件几百元到过万元的价格不等。

插画职业人才紧缺

尤其是游戏原画师、儿童插画师等岗位,更多的插画企业如雨后春笋般出现,插画人才需求量一再增加,却遭遇着无人可用的尴尬局面。

日本动漫专业留学申请需要什么条件

说起动漫专业的留学,学生们第一个会考虑的当然是日本这个国家。日本的动漫专业在申请留学的时候需要有什么条件?就到来看看日本动漫专业的留学申请吧。

一、日本动漫专业申请条件

1.日语能力N2以上;

2.作品集;

3.具备一定的绘画和计算机操作基础;

4.没有绘画基础的可以申请对绘画要求不高的3D动画,电脑设计等。

二、动漫专业分类

1.插画

插画是动漫类专业的基础,它承担起了大部分“表面工程”。可以说插画是一切动漫产品最初的广告形象。插画专业的学生毕业后可以进入各种企业,设计封面、插图等。

2.漫画

漫画是一切动漫的基础,起点也比较低,当然影响力也比较低。漫画创作可以通过个人完成,成本会相对比较低。但是从事漫画创作的人千百万,成名的却凤毛麟角,所以漫画创作者们必须要具备“耐得住寂寞”的素质。

3.动画

动画专业分类也很多,因为任何一部动画都要经过很多人的努力才能完成。从企划到制作成型,其中的任何一个工作都不简单。但结合高科技制作平台,动画专业主要要完成的是在从静到动的过程中提供技术支援,是制作的中坚力量。

4.游戏

游戏设计和所有设计类专业一样,都需要独到的设计眼光和细心与耐力。另外,游戏设计者还需要有准确的市场判断力,什么是用户想玩的,什么是用户想用的,什么最吸引人,什么是有可操作性的。

5.手办

手办模型学科是一门把漫画、动画、小说、游戏之中的角色立体化具象化,将模型注入生命的学科。从2D手绘图纸到零件制作、组合成型、涂装,需要细致入微的设计与制作能力。另外,学生还要广泛了解业界就职必要知识和技术。

6.小说剧本

小说剧本专业主要是培养出拥有创新理念、文风脱俗的作家。是一个注重想象力、构成力、写作能力、阅读能力的专业。要求学生的知识与见解既要有深度,又要有广度,如此才能抓住读者的内心需求,创作出畅销作品。

7.声优

声优专业的学校多为专门学校,一般的大学里是不开设这个专业的。声优专业要求的日语水平非常高,且训练课程十分辛苦。学习过程中还要参加各种动漫、广播剧、游戏的小角色配音,以锻炼自己,取得实战经验。

三、动漫就业前景

1、国内就业

我国动漫行业正处于发展中阶段,对动漫产业相关人才有着大量需求。而国内对于动漫相关人才的培养尚未完全成熟,因此日本留学相关专业归来的同学们,是很受国内动漫行业欢迎的。

2、留日就业

日本是动漫大国,根据日本动画协会,2017年日本广义动画市场已突破2万亿日元,协议动画市场规模也已达2301亿日元;2018年则达到约2.03万亿,同比增长约2%。可见动漫行业在日本占据重要地位,对于相关人才的需求量有增无减。

3、就业行业

各级电视台、各类广告公司、动漫数码科技公司、影视动画制作、游戏制作公司、文化传媒出版社、影视机构。

四、动漫专业院校选择

1、东京工艺大学

东京工艺大学,简称"工艺大",是本部位于日本东京都中野区的工学和艺术类私立大学,前身是小西六照片工业(现柯尼卡美能达)第7代社长杉浦六右卫门于1923年创办的小西写真专业学校,1966年更名为东京写真大学开设大学教育,1977年更名东京工艺大学。目前学校设有艺术学院(摄影学、映像学、设计学、传媒艺术表现学、动画学、漫画学、游戏学)、工学院。研究生院设有艺术学研究科和工学研究科。

2、京都精华大学

京都精华大学于1968年创办,是位于京都府京都市左京区的日本私立大学。同时也是日本国内第一个设立漫画学部的大学。与京都市立艺术大学、京都造形艺术大学、京都嵯峨艺术大学、成安造形大学并称为京都五艺大,与京都造形艺术大学、大阪艺术大学、成安造形大学并称为关西四美大。

京都精华大学的漫画研究科是培养漫画家和漫画研究者的摇篮。在那里可以学习到如何制作出所谓漫画家的漫画,还可以深入研究漫画诸多理论。在日本京都精华是漫画专业分野中极具代表性的大学,拥有优秀的教授阵容,甚至在世界都倍受瞩目。此外漫画大学院成立当初,曾经一度成为日本街头的一大话题。与此同时,与京都市共同运营的京都国际漫画馆的开设和运营使得使得文化传媒更加聚焦于漫画的研究、收藏、保管和展示。

京都精华大学因在日本国内第一个设立漫画学部的大学而被熟知,这也是该校的特色专业之一,是培养漫画家和漫画研究者的摇篮。在漫画专业的教学中,优秀的教授阵容是在该校学习动漫专业的有力保障。

3、宝冢大学

宝冢大学(原名:宝冢造型艺术大学),最初为关西女子美术短期大学建立于1966年,1987年开设大学教育的日本私立大学。大学的简称为"宝冢艺大""宝冢造型大"。学校设有造型学部、媒体宣传学部、媒体造型研究科。其中的媒体宣传学部更是日本政府重点推展的事业,包括动漫、**、音乐等与娱乐业相关的事业。并且,该学校的其他学部也都会设置与动漫相关的课程,这也足以证明给学校对于动漫专业的重视程度。

宝冢大学在兵库县宝冢市成立,其宗旨是“和谐发展艺术与科学”。将咨询技术与多媒体有机融合到艺术教育中,这一开拓性方法在当时引起了人们的广泛关注。

日本动漫留学条件如何申请日本动漫专业留学

在日本的大学专业里,动漫是一个不错而且也有很多学生喜欢的选择。日本的动漫专业不但有很强实力,又有完整的动漫产业链,适合学生们的留学。那么就随来看一看日本动漫的留学条件吧。

一、日本动漫语言学校留学条件

首先日本的教育制度中是有语言学校的,语言学校非正式的入学,作用是学习语言及相关专业知识方便学生过渡到大学中去的存在。对于想留学学动漫学生来说,如果自己完全是0基础的美术,或者日语只有入门级的水平(这些条件是不能申请日本的动漫相关专业大学的),选择语言学校的时候要考虑有美术指导。

一般来说大部分的带美术指导的语言学校的留学条件为:

1、学历上满足12年教育的学生(全日制高中毕业、三校生即可)。

2、有一定的日语基础(N4、N5),对于没有日语基础学生来说,一般学习半年即可达到。

3、部分开设有艺术专业的语言学校会要求学生有一定的美术基础,当然对于没有美术基础的可以选那些0美术基础就能报名的。

二、日本动漫大学留学条件

说完了语言学校,我们再来说说正式的大学要求的吧,这里举例部分不错的大学的入学要求。

像是京都精华大学,根据学生的不同要求的也不同:

情况一、在日外国人留学生的出愿资格

1、有留学的在留资格(需要在语言学校或者别科在读)无日本国籍满足12年教育履历原则18岁以上。

2、出愿时需要JLPTN2以上成绩或者EJU日语220分以上成绩及记述成绩25分以上

3、出勤率90%以上

情况二、在国外的外国人留学生

1、满足12年教育履历。原则18岁以上

2、出愿时需要JLPTN2以上成绩或者EJU日语220分以上成绩及记述成绩25分以上

然后满足以上要求后,学生就能参加学校的面试了,面试会考察学生的美术实际能力,比如现场作画等,通过面试后就可以正式进入到大学当中去了。

三、日本动漫专业留学院校

1、京都精华大学

推荐:漫画学科

京都精华大学被称为关西四美大之一,是全日个创建漫画专业的大学,早在1973年便创立了漫画学科,2006年时开设了动漫学部,并于同年成立了京都国际漫画博物馆。

在2010年又创建了日本个漫画研究科。而这一专业在日本引起的反响也相当巨大,当年报名的学生超过了招生人数的15倍,其中还有是来自中国和韩国的外国留学生。

目前拥有艺术、设计、漫画、人文、通俗文化5个学部和对应研究科(流行文化专业无研究室),而其中的漫画学部/研究科更被称为是培养漫画家和漫画研究者的摇篮。

京都精华大学漫画学部分为漫画学科和动画学科,其中漫画学科下又分设新一代漫画,卡通漫画,故事漫画,人物设定,漫画制作,搞笑漫画6个小方向。

PS:对插画感兴趣的同学可以关注一下“卡通漫画”这个专业方向。

2、东京工艺大学

推荐:动画专业;漫画专业;游戏专业

东京工艺大学是亚洲现存历史悠久的摄影学校,也是日本摄影权威的学校之一。虽然东工艺的动漫专业比起摄影专业名声稍逊一筹,但其实东工艺在动漫方向自身优势还是蛮明显的。

首先它将动画,漫画,游戏分属三个独立专业足显重视。其次各专业分方向细致,游戏专业以现代游戏公司内部的分科方式设置了策划,美术和程序方向;漫画专业分设故事漫画,卡通漫画,漫画理论方向。

3、大阪艺术大学

推荐:角色造型专业

大阪艺术大学是关西四美大之一,也是关西地区较大的艺术类院校,这所院校只接受EJU成绩,备考的同学们要注意。

大阪艺术大学设置了角色造型专业,分设动画、漫画、游戏、手办几个方向。

值得一提的是该校的手办艺术专业在日本院校中开设的并不多,日本手办造型艺术家大山o就是该校手办专业讲师之一。

动画人出国留学要注意什么

近年来,动画教育行业竞争激烈,从学校对于选择优秀学生的竞争到学生寻求工作机会之间的竞争,所以一个高水平的动画设计教育对于专注与动画领域中的学生至关重要。也正因为如此,让动画设计专业学生选校变得尤其困难,为了帮助同学们解决这一难题,我们将罗列10所美国的动画、游戏设计方向的院校。

1、加州艺术学院(California Institute of the Arts)

加州艺术学院的教学方式不同于其他院校的将动画的教学仅仅视为一种艺术形式,加州艺术学院通过课程进行传达动画的戏剧性叙事介绍,包括纪录片、实验型动作展示、以角色为基础的动画,实验型动画,人体写生,故事性与多媒体插画的综合运用。加州艺术学院专注于艺术家制造,而不是强行灌制动画技术的养成。

加州艺术学院的全职教职员工,很多都是动画协会的资深成员。加州艺术学院的职员与校友包括了行业内的杰出贡献这,比如Henry Sellick (美国定格动画导演,代表作有《圣诞惊魂》与《飞天巨桃历险记》)与Eric Darnell(代表作有马达加斯加系列)。

加州艺术学院提供了四个动画教学方向体系,每一个都针对于动画行业不同的元素,所以,加州艺术学院的毕业生的专项性更强,可以很顺畅地衔接到职业领域。比如,BFA角色动画方向、BFA实验动画方向,MFA实验动画等。

2、萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design (SCAD) )

从表面上来看,业内人士都知道SCAD,因为它以高雇佣率而闻名遐迩,提供了动画BFA、MA、MFA和一个40小时的辅修学位,在两大洲和500多个国家与国际公司中都会积极地雇佣SCAD的学生。4/5的学生会在毕业6个月之内找到工作。SCAD校友在Disney, Pixar, Rhythm and Hues, Sony, the Cartoon Network, DreamWorks与EA工作。SCAD被评为北美3D世界杂志评为TOP3的动画设计学院。如果你能够通过它们严格的筛选,那么将会在这里拿到你的学位。

3、罗德岛设计学院(Rhode Island)

罗德岛设计学院提供了两个备受瞩目的动画课程,本科平面设计与纯艺术专业。对于动画专业的学生来说,RISD对于学生的教育非常多元化,由顶尖的动画导师进行教学,同时,每年有200多位接触的客座讲师来校访问。

4、马里兰艺术学院( The Maryland Institute College and Art (MICA) )

根据普林斯顿评论,马里兰艺术学院被称为东北部最好的学院,被美国《大观》(Parade magazine )杂志评为美国尖端的艺术Studio TOP3。MICA还是美国最老的继续教育艺术学院,随意MICA非常擅长艺术教学。动画专业结合了创意概念与技能以及动画史,将理论知识与实践充分结合。在课程教学的最后一年,学生会制作他们的**论文,确保其中有大量作品集合与拍摄的短片与相关元素。马里兰艺术学院的毕业生在DreamWorks, Blue Sky Studio, Yahoo!, Laika, MTV 等都有良好的发展。

5、卡内基梅隆大学平面实验室(Carnegie Mellon University's Graphics Lab )

卡内基梅隆大学平面实验室提供了一个独特的课程体系:以平面动画为关注点,教学课程体系不但能够提供给学生动画领域中全面的知识,还将使学生逐渐走向艺术家领域。课程包括了动画中角色设置,比如基于角色动画,从像素的点到角色认知:通过计算机与游戏中的视觉效果来感知人物角色特征,过程中还会涉及交互行为的设计,人类的自然行为动作通过数字驱动展现动画形象。

卡内基梅隆大学是激发视频游戏设计师灵感的基石,课程包括数字叙述,虚拟世界的建立与交互游戏中戏剧化的结构。如果CMU还不能取得你的信任,听听这些,迪士尼将自己的研究实验室设立于卡内基梅隆大学的校区之内。同时与校方有着紧密的合作关系,甚至迪士尼每年在一些地方都会为CMU的学生开设实习体系。

6、纽约视觉艺术学院(chool of Visual Arts (SVA))

纽约视觉艺术学院的毕业生在Disney, Pixar, DreamWorks, Blue Sky Studio 与Nickelodeon工作。不用为SVA的成功率而感到惊讶,SVA与资深校友有着紧密的联系,比如 Yvette Kaplan。

7、麻省理工艺术与设计学院( Massachusetts College of Art and Design (MassArt) )

学生选择麻省理工艺术与设计学院因为这里可以强化人与人之间的交流,同时学习到解决问题的技能,而这些将会对学生未来的发展起到重要的作用。

8、南加州大学( University of Southern California (USC) )

南加州大学**艺术系提供了四年本科动画数字艺术体系,包括了动画专业的专门训练与广阔的艺术领域培训。这将意味着南加州大学将行业的需求转向于学生,需要真正的艺术家能够使用动画工具与设计技巧。

南加州大学的动画专业将重心放于技能的应用,比如科学视觉化与实验视觉化,同时受古典传统视觉效果影响,设置绘画技巧与3D计算机动画视觉呈现课程。南加州大学还会提供一个辅修的视频游戏设计专业,课程设置包括:设计基础、游戏操控、用户界面、游戏终端与故事情节发展。在辅修学位的最后,学生将会制作出游戏demo,普林斯顿评论将南加州大学的视频设计学院排在美国第一。

9、麻省理工学院(Massachusetts Institute of Technology (MIT) )

麻省理工学院具有动画专业,可以算是媒体研究体系下的一部分,课程的设计包涵了跨学科之间的学术交流。并通过多种媒介进行体现,**、电视、游戏设计、虚拟世界、数字艺术、媒体、交互写作与媒体交流。

10、纽约大学Tisch学院(Tisch School of the Arts at NYU )

纽约大学Tisch学院教学专业包括**、动画、制片课程通过Maurice Kanbar**电视&新媒体研究院(同时也被作为NYU**学院)。如果你没听说过该学院,那么一定知道纽约大学的以下毕业生,像是 Oliver Stone, M. Night Shyamalan, Joel Coen, Martin Scorsese 与 Spike Lee.

纽约大学动画课程教学内容以广泛的影视研究为基础,提供更为具体的动画教学,2D、3D、故事版、数字效果、人体写生与历史批判性课程等。纽约大学会定期有特别客座讲师或者艺术家来校进行授课讲座,包括Chuck Jones, Nick Park, Frank Thomas, Ollie Johnston, Marc Davis and Faith Hubley等。Disney, DeamWorks, Warner Bros, LucasArts, R/GA, Blue Sky, MTV 与Nickelodeon公司会在Tisch进行招聘。

日本留学 动漫专业的详细介绍

为大家整理了日本留学动漫专业详解,希望对有兴趣申请日本留学的同学有所帮助。 说起日本,大家首先想到的是什么,也许企业家首先想到的是日本的经济,贸易。但是对于90后的孩子来说,提到日本,大脑里马上就会闪现出日本的动漫。动漫也正是日本留学的热门专业,下面就为大家做一个详细的介绍。

 1.什么是动漫产业

 动漫是动画和漫画有机结合的简称。动漫的概念非常宽泛,远远不只是动画加漫画。目前存在?泛动漫?的说法,即所有采用漫画和动画的元素制作生产的作品和产品都可以纳入到动漫的范畴里面。

 目前的国际动漫产业,美,日,韩呈争先态势。动漫是英国的第一大产业,美国的网络游戏业已连续4年超过好莱坞**业,成为全美最大的娱乐产业,日本的动漫年产值居国民经济第6位,动漫产品出口额超过钢铁。2004年全球数字内容产业产值2228个亿美元,与游戏,动漫相关的衍生产品产值超过5000亿美元。

 2.动漫的市场分析

 动漫产业依靠虚构的角色创造了庞大财富。如迪士尼品牌,它是当今世界上最有价值的娱乐品牌,迪士尼专卖店每天吸引2.5亿左右的顾客。而日本动漫产业的营业额更是达到230万亿日元,已经成为日本第三大产业,动漫产业已经占日本GDP(国民总产值)十几个百分点。韩国动漫产业市场的年销售规模为3200亿韩元,加上动漫衍生产品的销售部分,市场规模为7700亿韩元。韩国在?文化立国?的产业政策推动下,动漫业迅速崛起,目前已居世界第三,仅次于美国.日本。

 由于动漫业正以迅猛的速度在全球发展,因此有?IT之后看动漫?的说法。与此同时,以中日韩为首的亚洲动漫市场正在经历一个重要的调整期,日本动漫频道和动漫节目收视率开始下降,动漫公司处于结构重组阶段。

 有专家认为,中国动漫市场的需求和生产能力由此开始不断扩大。虽然由于资金缺乏和产业链的不成熟,目前尚未形成很大的产业规模,但中国动漫市场仍是振兴亚洲动漫产业的希望。

 3.动漫的技术能力分析

 从我国市场需求看,国产动漫商机无限。据测算,国产动画节目播出每年需要28万分钟以上,而国内实际制作能力只有两万多分钟,每年的市场缺口高达25万分钟左右,合计达200亿元人民币。按国家规定的省级,副省级电视台三年内开通少儿频道的要求估算,全国每天需要5000分钟,全年需要180万分钟的动画节目,国产动漫产业产值空间将在1000亿元以上,也正是由于播出需求的增大,一些动画公司开始转型,制作有自己版权的原创动画。随之而来的问题便是,谁来创造?

 美国迪斯尼公司开发的动画**《花木兰》,题材是中国的传统题材,创作人员是中国的人才,并在中国制作,还卖给中国儿童观看,却让美国动漫商赚了个钵满盆盈。《花木兰》风靡世界,日本的《三国志》系列动漫游戏产品热销北美市场,可见中国并不缺乏发展原创动漫的文化资源,中国缺少的是能将文化资源转化为原创动漫的创作人才。

 相对于本土原创动漫制作水平低下的现实,中国动画加工业却位于国际前列。国内大多数动漫企业以低廉的价格为日、韩等国加工动画片。许多加工公司在贴牌加工的过程中,培养了大量中后期制作人才,而位于动漫产业前端的创造型人才群却未能形成。

 4.动漫的教学体系分析

 动漫教学关系着我们下一代儿童的成长问题。在中国青少年喜爱的动漫作品中,日本的占60%,欧美的占29%。相比之下,中国的原创动漫,包括港台地区的比例只占11%。国内动漫市场长期被国外厂商占据,意味着我们传统的文化精髓和价值观不能有效地传递给他们,从文化层面看,这是一个巨大的损失,所以我们新一代的设计师要勇于承担这个担子,把中国的动漫做大、做强。

 什么样的动漫人最紧俏?相关专家指出,目前中国已成为世界最大的网络游戏市场。当前国内从事动漫的人才不足一万人,缺口达60万人,未来几年缺口会更大,而且从事动漫行业的薪资也是比较诱人的。

 动漫行业人才缺口如此之大,但与之对比的是,并不是每位动漫专业的应届大学毕业生都好找工作。

 ?我们现在的动漫教育正处在一种盲目大干快上的状态。?动漫专业老师分析说,?很多高校的动漫教学急于求成,数量上是增长了,但教育质量没跟上。比如,有些院校在师资不足的情况下,就先把学生招进来,把钱收上来,然后把一些要倒闭的公司的创作人员、画师招进来充当老师。?

 培养一个行业的人才首先要培养动手能力。动漫老师认为:?动画专业的学生可能比其他专业的学生苦。他们需要与八大艺术结合,文学、摄影、表演、音乐、**等都要学。?

 ?确实,对一个产业来说,最基础、最普遍的岗位人才是这个行业存立的基础。其实我们最缺的是创造能力。?目前我们国家动漫人才培养的层次过于单一,侧重的是制作技术人才,但对于动画的原创、编剧,则缺乏规划。要知道,动漫是个杂家,除了技术,还需要艺术修养和文化知识。有了这些,才能创造出符合时代特点的动漫形象。?

 5.动漫产业营销分析

 据统计,目前全球动漫产业的产值已近5000亿美元,日本的动漫产业已成为日本的第三大支柱产业。另外,迪斯尼一年的产值150亿美元,而去年,我国的动漫总收入也不过100亿元人民币(相当一部分是外商支付的加工费)。这说明我国动漫产业商业模式单一、低端、零落,产业链未形成,急需专业的经营人才。

 动漫产业是指以?创意?为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、**、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。

 多媒体技术的出现,使动漫传播的手段呈现多种形式,动漫辐射了越来越多的人群,并正在产业化的道路上大步迈进,带动周边相关产业的发展。在我国,手机动漫主要是指将在2G或2.5G或3G环境中将动漫元素通过移动运营商或互联网将产品分发给消费者,通过电信运营商实现收费的一种电信增值服务。在未来的3G或4G环境中,由于带宽的增加,手机动漫将会以流媒体方式进行传播运营。

 动漫是知识、技术、劳动密集型产业,比一般影视剧创作难度高,人力资源投入的成本也更大。

 ?从事动漫创作的人才要既懂艺术又懂技术,作为一项产业,动漫经营人才不可或缺。我们有做得不错的动画片,但是,却缺少能做好动画片产业链的公司。?肖川说,?《蓝猫》曾经在中国可以说有良好的形象基础,但是却没有经营衍生产品,这是巨大的浪费。其实,动画片播出并不是结束,反而是营利的开始。迪斯尼的许多形象产品加工在中国,然后将产品卖回中国,在中国取得巨大利润。这才是动漫公司最赚钱的环节。

 6.动漫专业的就业方向

 就业八大就业方向、三个应用方向:

 1、2D动画:动漫造型设计、Flash动画制作、漫画创作、动画故事版创作、插画制作。

 2、视频合成:3D动画后期合成、影片剪辑、3D动画片后期剪辑、影视特效制作。

 3、3D动画:3D场景建模、工业产品建模、3D动画角色建模、3D模型纹理绘制、3D场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、3D角色动画制作、3D动画特效制作。

 就业行业有:各级电视台。各类广告公司。动漫数码科技公司。 影视动画制作。游戏制作公司。文化传媒出版社。影视机构

动画专业出国读研

为什么去澳大利亚去学习动画呢? 完全可以去韩国学习动画嘛 您可以再网上去查查吧!韩国的动画全亚洲第一,我们现在中国玩的游戏基本都是韩国的游戏,郁闷,所以,需要您这样的人才去学习一点技术,把这些东西都偷回来,免得老是赚我们中国人的钱! 韩国动画比较好的大学有:弘益大学,西江大学,檀国大学,动过大学,都是非常不错的!

韩国留学的优势

经济发达,被称为“亚洲四小龙”。

教育水准高、文凭含金量高,众多专业处世界领先地位

留学费用低廉

自由选择专业,轻松入读名牌大学

担保金额低,申请手续快捷

政府鼓励勤工俭学、打工机会多

就业前景广阔

1 对于去韩国留学的条件是

A 接受12年的正规教育,获得高中毕业证书(部分学校含中专、职高、技校)。

B 年龄25周岁以下,本科毕业生可放宽到27周岁。

C 有支付留学费用的经济能力。(一般需要8-10万人民币的一个资金担保证明)

2 韩国留学主要费用和办理周期

1、学费(根据申请学校不同而有所差别)

韩国大学语言课程学费:2-3.5万元人民币/年

韩国大学专业课程学费:3万元人民币/年

生活费:2万元人民币左右/年,首尔地区要比其他地区高出20%的费用。

总的来说:一年的所有花费:4-7万人民币/年(根据学校,费用不同)

2、签证准备时间:

从申请学校到拿到签证,约2-3个月个月的时间。

比如:如果申请2010年9月份语言生,那么最晚要在2010年6月份开始准备申请学校和签证手续了!

3 学校的开学时间:

语言:大部分学校是每年的3 6 9 12月份开学 ,部分学校1 4 7 10月份

专业课:一般是3月和9月份

韩日联合交流会,有问题hi我!

好了,今天关于“2d动画研究生留学”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“2d动画研究生留学”有更深入的认识,并且从我的回答中得到一些帮助。

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