大家好，我是小编，今天我来给大家讲解一下关于滨江动画原画设计留学费用的问题。为了让大家更容易理解，我将这个问题进行了归纳整理，现在就一起来看看吧。

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日本动漫留学专业解析

日本的动漫专业在全球是很有名的，如果想要学习动漫专业的话可以选择到日本去留学，接下来为大家详细的介绍一下日本的动漫专业。

　 一、动漫类专业介绍

　动画

　日本的动画学习动画剧本制作，原画和中间帧画法，动画摄影，后期制作，音效等知识，学习系统十分完善。

　插画

　日本的插画专业虽然常与角色设计专业混淆，但是学习内容有很大不同。插画专业主要研究绘本制作，书籍装帧，字体设计，平面设计等内容。

　角色设计

　角色设计是学习角色制作的专业，从基础到数位绘图，最终运用于游戏，动画，手办等领域。

　故事漫画/新世代漫画

　漫画是日本文化的代名词之一。无论是日式故事漫画，还是电子媒体盛行的时代下诞生的新世代漫画，都是日本动漫升学中的人气专业。

　游戏

　日本的游戏制作一直是世界前列水准，代表企业有任天堂，史克威尔艾尼克斯，SEGA，KONAMI，卡普空也等。

　卡通

　卡通专业是京都精华大学漫画学部特有的专业，学习内容虽近似插画，但是更加侧重基础知识。

　 二、动漫专业就业方向

　动漫设计师

　动漫设计本身包含了不同角色的工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。

　影视动漫制作及电视传媒行业

　动漫产业的飞速发展和动漫人才的巨大缺口正形成明显的反差，该领域前景被看好，尤其是随着数字电视时代的到来，影视动漫无论从质量还是数量上都将再上一个台阶。所以，选择影视动漫制作公司或电视传媒机构，是一条理想的职业道路。

　广告传播等商业制作公司

　随着外资巨头的进入，广告业的竞争从资源争夺最终上升到创作能力与制作水准竞争的层面。其中，动画设计也必在电视广告、楼宇视频广告、网络广告及至未来的无线广告中担任重要角色。广告业对动画创意设计人才的需求量及该类人才的薪资水平，多年来表现稳定。

　动画绘制员

　目前我国有制作加工动画片的公司、工作室上千家，动画从业人员上万人，而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。

　三维动画人才

　就业重点主要是传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业。

三、日本动漫专业院校推荐

　宝冢大学

　1987年设立的私立大学，简称宝冢大。由三大学科组成，造型艺术，媒体内容设计，看护。分别分布在兵库宝冢市，东京新宿和大阪梅田。

　京都精华大学

　1968年设立的私立大学，京都精华大学的前身为京都精华短期大学，目前是拥有艺术学部，设计学部，漫画学部，人文学部，艺术研究科，设计研究科，漫画研究科，人文研究科的4个学部，4个研究科的，以“第一所开始漫画专业大学”为人所知。

　神户艺术工科大学

　1989年设立的私立大学，由学校法人谷冈学园运营。2010年开始漫画相关传媒表现学科。

　文教学院大学

　文教大学是日本的私立大学。它是人文科学和社会科学的综合大学。本部在日本国东京都品川区旗之台。以前是女子学校，名称曾是立正女子大学。在以后立正女子大学变了男女同校。

　别府大学

　别府大学和大专学校是日本政府文部省批准成立的历史悠久的私立大学。别府大学的前身是丰州女子学校，成立于1908年。1945年开设了别府女子学院，1954年改名为别府大学，1981年成立了研究生院，同时，该大学还设置了为海外留学生学习日语的大学预科。

　名古屋造形艺术大学

　名古屋造形艺术大学是于1967年建立、2003年设置大学部的日本私立大学，由学校法人同朋学园经营，开设有日本画、西洋画、雕刻、漫画、数字媒体设计、产品设计、艺术制作等课程。

四、日本动漫专业之就业前景

　就业前景十分的广泛：制作电视动漫，OVA（原创动画录影带），剧场版等的动漫工作室以及发行图书、报刊、画册、**、音乐、音像制品的发行公司，动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品舞台剧cosplay活动等的经营产业，网络动漫、网络游戏行业等的前景呈现一片大好。

　此外，传统的漫画行业也仍将保持它独有的高涨人气，动漫专业绝对是实现兴趣与工作并行的绝佳选择。

动漫绘画培训如何收费

培训是学不成来的，需要去专业的动漫院校， 一年学费不会低于一万五。

1．入学指南

本课程是开放教育各类专业的一门基础必修课程。本课程开设目的旨在帮助学生了解广播电视大学的性质和现代远程教育、开放教育的特点。通过开放教育入学指南部分的学习，使学生认识开放教育的作用，意义和掌握远程开放教育的学习方法。

2．远程学习

本课程是开放教育各类专业的一门基础必修课程。通过本课程的学习，使学生掌握基本的远程学习手段的运用,学会如何访问网上课件，掌握远程学习手段及方法。基本内容：

(1)使学生初步掌握计算机（PC机）的操作；

(2)初步掌握文字处理软件Word97的使用；

(3)初步了解中文Windows95的操作界面；

(4)基本掌握上网浏览和收发电子邮件的方法。

3．英语

本课程为公共英语课程。通过课程的学习，学生应能掌握1，600左右的常用词汇（包括入学时要求掌握的600词）和若干相关的常用词组及基础语法知识；能够听懂发音清楚、语速较慢的教学用语和日常生活用语，并能用英语进行简单的日常交谈；能够读懂所学词汇和语法范围内的故事、短文及通知、便条等；能够写出简短的私人信函，或用便条转达具体信息。

4．邓小平理论概论

通过本课程的开设,使学生深刻把握邓小平理论的精神实质,掌握什么是社会主义,如何建设社会主义这个基本理论问题;把握社会主义的本质和社会主义建设的规律,增强执行党的“一个中心,两个基本点”的基本路线的自觉性和坚定性;确立建设中国特色的社会主义的理想,立志为改革开放和现代化建设服务。

本课程的主要内容:时代的发展与中国特色社会主义的兴起、邓小平哲学思想与党的思想路线、社会主义初级阶段理论与党在现阶段的大政方针、邓小平对社会主义本质理论的贡献、社会主义市场经济理论与中国走向市场经济的道路、中国社会主义建设的发展战略、中国现代化建设的国际环境与对外开放战略、社会主义必须建设高度的精神文明、政治体制改革与有中国特色社会主义民主政治建设、“一国两制”构想与国家统一战略、科教兴国战略与高等教育的改革和发展、建设有中国特色社会主义事业的关键在于党。

5．数字化媒体

通过计算机数字化媒体艺术基础的学习，使学生知晓计算机的初级能力，对各种数字媒体有所了解，尤其是WORD的操作能力，能熟练掌握WINDOWS操作系统以及因特网的操作，并熟练掌握专业软件，对文字输入达到一定要求，学完后参加上海市紧缺人才培训项目考证。

6．素描

本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。

通过素描练习达到临摹对象的表达能力，提高学生的观察能力，审美能力，表现能力和造型能力，为今后的设计打下扎实的基础。

7．色彩

本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。

通过本课程学习，培养学生的色彩造型能力，掌握色彩的正确观察方法，认识和掌握色彩的基本知识和色彩变化的基本规律，能熟练的运用色彩表现和塑造抽象形象。

8．形态构成

本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。

本课程注重形象思维认识和感性思维认识，通过形式法则—点线面体组成几何形或自由形。让学生了解如何把三次元的空间表现于二次元的纸上，表现动态感、立体感、透明感、错视、幻象、无理图形、以及如何利用不同材料，纸笔进行偶然形态的创造。尤其是能将所学运用到平面设计中，提高学生掌握美的形式规律，审美能力及创造抽象形态的构成能力。

通过教学，使学生了解掌握基本的色彩理论，包括色彩物理学、色彩生理学及装饰色彩设计的对比调和理论。并通过课堂练习，按照严格科学的色彩构成训练原则，系统掌握这门知识，为今后的设计打好色彩基础。

课程揭示立体造型的基本规律、基本原理、构成语素，研究人与形的直接或间接关系，研究形态与技能、形态与材料、形态与变化的规律，建立多项度的形态认识，多项度空间认识，多项度造型、思维，达到对立体形态美感创造的基本知识和一定的立体设计创造能力，提高学生的造型审美、动手、空间想象能力。

9．计算机图形设计

本课程6学分，专业必修课，课内学时108，开设一学年。

本课程主要是对CorelDraw软件的学习。掌握CorelDRAW的基本功能，熟练掌握矢量图形绘制、各种填充、变形、缩放和剪裁功能、蒙板功能。了解COREL PHOTO PAINT、COREL R.A.V.E的使用。能将软件功能融入到制作实例中。掌握如何应用多种操作技巧来设计作品。熟练运用贝塞尔曲线的操作进行动漫创作活动。

10．计算机图像设计

本课程6学分，专业必修课，课内学时108，开设一学年。

本课程主要是对Photoshop软件的学习。Photoshop 是当今十分流行的图象制作和处理工具软件，是当今图象处理领域里著名的Adobe公司的产品，一直占据着图象处理软件的领袖地位，是平面设计、建筑装潢设计、网页设计及动漫制作的必用软件。通过本课程的学习，使同学能熟练掌握Photoshop基本工具和菜单命令的使用方法；掌握图层的基本操作；掌握滤镜的一般使用方法；掌握色彩的一般调整方法；对Photoshop的高级工具—蒙板、通道和路径，理解其含义，并能够进行一般的使用；掌握切片的制作方法；掌握Gif动画的制作方法；学会Photoshop图象编辑、图象合成、校色调色及特效制作等基本的图象处理技术，能使用电脑软件Photoshop完成动漫创作。

11．动漫技法

本课程3学分，专业必修课，课内学时54，开设一学期。

动漫工作是一项非常繁重又富有创造力的劳动，许多的环节都蕴含高超的绘画技巧。最后的动漫创作需要用长时间的严格的技法训练奠定基础。所以动漫技法的培训是必不可少的一个训练过程。本课程是动漫设计的基础课程。本课程以讲授动漫基本技法为主要内容，包括线条训练、加动画训练、速度的设计、动画的时间把握、物体的运动规律、写实造型设计、拟人造型设计、写意造型设计等内容，使学生掌握正确的动漫绘制方法，正确使用动漫材料及工具，学习摄影表的写法、脚本的编写和对动漫节奏的准确把握。

Painter是一款全球顶尖的电脑美术设计制作工具，其功能相当强大，是目前模拟自然绘画最成功的软件。本课程的实验环节是对Painter软件的学习。熟练掌握Painter中真实的模拟油画，水彩，钢笔，铅笔，油性笔等等自然绘图工具；理解全新的画笔颜色处理方案；了解Painter对图层的支持方法；熟练掌握各种材质、灯光、各种滤镜的运用、文字赋予阴影效果。并能利用Painter软件绘制不同风格的动漫作品。

12．动漫模型制作

本课程3学分，专业必修课，课内学时54，开设一学期。

本课程主要是针对Poser软件（Poser是Metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件）的学习。

本课程从学习Poser 的入门操作开始，目的在于使学生掌握如何制作逼真的人物动画；让学生能熟练利用Poser 提供的丰富多彩的人体三维模型和软件提供的物体模型，根据需要定制成多种多样的类型和体态，直接应用于所需的动漫设计；利用软件提供的发型、衣服、饰品等装饰物，使学生的设计与创意轻松展现；使用软件提供的人物模型，快捷地设计人体造型和动作，为人物动漫设计提供准确的造型依据。

13．原画设计

本课程4学分，专业必修课，课内学时72，开设一学期。

原画设计是一部完整的动漫影片质量好坏的关键。原画是指物体在运动过程中的关键动作，在电脑设计中也称关键帧，整个动漫影片就等于用画笔画出来的小说、诗歌、散文等等，这正是原画的意义所在。

卡通原画设计为兼具绘画与设计因素的实用性新学科目。授课内容包括卡通原画设计、电脑制作两部分。目的是使学生了解动画制作的全过程。了解原画的概念，掌握原画的画法、移动镜头的画法、口型的设计、表情的设计、镜头的衔接等等，学会使用提高原画设计水平的辅助手段，并具备卡通原画设计实际创作能力。为今后的进一步发展打下基础。

14．二维动漫

二维动漫（1）4学分，专业必修课，课内学时72，开设一学期。

二维动漫（2）3学分，专业限修课，课内学时54，开设一学期。

本课程主要是通过对Flash（Flash是网上最流行的动画制作软件，是著名的矢量图形编辑和动画创作专业软件，主要应用于网页设计和多媒体创作等领域）的学习，让学生对Flash的特色以及软件提供的强大的艺术图形创作能力，流线型的工作流程，以及创作交互性有一个深刻的了解；能利用功能强大延伸性很强的ActionScript，来制作出高度复杂的动作及脚本；能熟练利用Flash的核心功能制作动漫，能熟练利用非常卓越的编辑矢量动画作品的功能来自主设计动画，并学会网络动漫的发布。

15．动漫创作

本课程10学分，专业必修课，课内学时180，开设一学年。

电脑动漫就是CG（Computer Graphics）。随着计算机技术、网络技术的发展，电脑动漫创作应运而生。本课程主要目的让学生能够使用电脑参与动漫作品的创作。卡通（Cartoon）即“动画”。在学习有关动画的基础造型手段（包括电脑动画等）和制作方法的前提下，表达一定的戏剧情节和影视广告内容等。这门课程是一次完整的毕业创作过程，整个毕业创作过程包括立题、脚本编写、原画设计、整合完稿等步骤。学生通过整个毕业创作能基本掌握利用完成动漫创作的流程，并应用于美术影视片或少儿读物等领域。

16．背景设计

本课程3学分，专业限选课，课内学时54，开设一学期。

背景设计是动漫创作不可忽视的一环，通过学习，让学生能掌握写实性场景设计、写意性场景设计、主观场景设计等设计的基本技能，学会利用背景烘托主体，渲染气氛。掌握好背景的设计和绘制对动漫创作的强大影响作用。

本课程主要学习并利用电脑软件中的背景设计的软件--Bryce（Bryce是由Metacreations公司推出的一款超强3D自然场景创建软件）来设计背景。使同学了解软件的快速渲染模式和即时预览场景小窗口等功能；能熟练利用Bryce包含的大量自然纹理和物质材质，来设计与制作能产生极其独特的自然景观；利用软件完成多种对气候、地面和地形的预设，组合创作出自己喜欢的自然景观。

17．计算机插图设计

本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。

插图是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，使线条，形态清晰明快，制作方便。

该课程是动漫创作的一门重要课程，旨在了解不同艺术流派的风格和表现形式，识别不同表现技法，基本掌握现代设计的特殊技巧。通过实践，训练学生掌握对具象形态仔细、还真描绘的技法。用画来辅助文字主题，准确地阐明主题意义，培养学生的绘画表现力和浪漫丰富的想象力，这一技能与设计训练，将为以后专业设计课奠定扎实的基础。

18．中外美术简史与鉴赏

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

是艺术设计专业的一门必修课，通过本课程教学，使学生了解中外美术发生、发展的历史及其规律和光辉成就，较系统的掌握中外美术发展史的基本知识及规律，培养高尚的审美情操和鉴赏能力帮助学生扩大视野，丰富专业知识，提高艺术设计能力和艺术修养。

19．设计概论

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

通过教学，使学生初步了解从手工艺到现代工业设计的基本历程，以及设计思想的演变；工业设计与文化、艺术、技术的关系；工业设计在商品经济中的地位；工业设计的一般方法；装潢设计、产品设计、环境设计等的一般规律，从而对“设计”从史到论有一个大概的了解。

20．三维动画（3DS）

本课程4学分，专业选修课，课内学时72，开设一学期。

本课程主要通过对3D Studio MAX（3D Studio MAX是国内用户群最大的三维制作软件，是最好的专业建模及三维动画制作软件；在影视广告和建筑效果图制作领域，广泛地应用）的学习，使学生了解3D Studio MAX提出的全新三维动画解决方案，掌握界面图解视图、建模、扩展的着色方式、实时交互渲染等有特色的功能；让学生不仅能够使用3D Studio MAX，而且在整体协作工作流程上，能适应多媒体及设计可视化产品制作设计项目的不断复杂与规模日益庞大的趋势，不仅仅停留在个人创意和制作的水平上，培养学生集体协作精神。

21．透视学

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

本课程是从造型艺术的需要出发，研究在平面上立体造型的透视规律的一门科学，内容包括透视的基本概念和基本规律，直线形体的平行、成角、倾斜、俯仰透视，曲线、人物、阴影、反影等特殊形体的透视，中国画的透视等。在了解透视学基本概念，掌握（一点）平行透视、（二点）成角透视、斜面透视、圆的近视、阴影与反影透视的规律的基础下，能将这些知识准确运用到动漫创作中。使学生通过学习掌握透视理论知识、科学的画法，并能应用于写生和动漫设计创作之中。

22．装饰绘画

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

通过学习，使学生了解“图案”，“装饰”等方面的基本知识和概念，掌握装饰艺术构图、造型、色彩等方面的基本知识，掌握及运用花卉、动物、人物的写生变形方法，要求学生通过“装饰基础”的学习，由写生变形着手完成，对具体物像进行简化、抽象化的创作能力。

23．装饰图案

本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。

通过图案的基本概念以及装饰图案的形式法则、造型、构图、色彩等基础理论知识与技法的学习，培养和训练学生观察力与形象美的感知，由具象——意象——抽象的设计思维方法，了解并掌握装饰图案的民族传统习俗和现代构成在平面设计中熟练自由地区分不同要求的实际应用。

24．数码影像

本课程3学分，专业限选课，课内学时54，开设一学期。

本课主要内容为：数码影像的采集、编辑。通过学习同学应了解数码影像及相关的概念，掌握常用视频软件的操作、后期多种的编辑技巧、滤镜的使用等等。

软件推荐Ulead MediaStudio。

25．动漫设计创意与表现

本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。

现代动漫的设计需要设计者拥有新颖的创意与独特的表现力。本课程在学习有关动画的基础造型手段（包括电脑动画等）和制作方法的前提下，要求学生掌握如何用画面表达一定的戏剧情节。通过欣赏国内外著名动漫作品，熟悉各种动漫流派及其发展历史，掌握各流派创作过程以及在各个不同作品中的表现特点。通过各类动漫设计实践培养学生在动漫设计方面的创造能力和表现能力。

26．交互动漫

本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。

本课程通过对Macromedia多媒体软件系列的学习，了解交互动漫制作方法，了解交互语言概念、超媒体概念和媒体导航概念。能集成简单多媒体，学会流程式交互动漫制作方法。

推荐软件：flash、Authorware、Director等。

27．日语

本课程6学分，专业选修课，课内学时108，开设二学期。

本课程以初学日语者为对象, 以基础日语知识为主要教学内容, 通过学习, 掌握大约1500个日语词汇, 约150个日语常用短语及150个日语句型, 并掌握一定的日语基础知识, 对发音, 文字, 书写, 语法等内容有所了解和掌握, 为学生今后更进一步的日语学习打下一定的基础.

28．动漫（出版物）策划

本课程2学分，专业选修课，开设一学期。

本课程以培养学生实际工作能力为目的，要求学生掌握动画创作的全过程；学会选择适合动画特性的创作题材，了解改编常识，学会画分镜头剧本；能够独立完成动漫设计的各环节；了解出版物后期制作过程；了解如何通过视觉领域的原创作品和增值服务为出版物进行品牌和产品的市场运作。通过走出去，请进来的方式，使学生对动漫创作在社会生活中的实际应用有一个感性的理解，培养学生良好的资源整合能力，积累动漫造型设计及动漫商业化整体策划的经验。

29．中国文化导论

本课程3学分,公共选修课，课内学时54,开设一学期。

本课程为“现代文员”专业必修课，该课程为学员学习中国传统文化而开设，课程内容为三部分，中国传统文化简史；中国传统文化的特制；中国传统文化的现代化。

该课程除主教材《中国传统文化》外，配以网络教学，还有《中国传统文化信息库》、《中国传统文化论坛》在网络发布。以求学员在掌握传统文化的基本知识外，还能熟练运用资料。

30．艺术欣赏

本课程3学分，公共选修课，课内学时54,开设一学期。

本课程通过对各类艺术作品的赏析，给学生讲授初步的艺术知识，以培养学生的艺术欣赏能力，并提高其审美素质和趣味，培养良好的情操。

学展示设计专业或者会展管理去哪个国家留学比较好？

这些事属于比较精的专业，建议美国或者是英国，不行的话可以选择芬兰和法国。

一、平面设计：平面构成，色彩构成，图案造型，字体设计，标志设计，户外广告设计，POP广告设计。

二、环境艺术设计：园林规划设计，园林植物配置与造景设计，园林工程施工，室内外装饰设计，空间设计。

三、室内装潢设计：建筑设计，结构设计，电气设计，暖通设计，给排水设计

四、公共艺术设计：室外设计、景观设计、陶艺和雕塑。

五、工业造型设计：产品设计、环境设计、传播设计、设计管理。

六、染织艺术设计：织物设计、图案设计、产品造型设计。

七、动漫设计：原画设计基础，道具与场景设计，动漫角色设计，二维动画设计，3D道具与场景设计，动漫三维角色制作，三维动画特效设计。

八、服装设计：工艺设计，结构设计，创作设计。

九、舞台设计：舞台绘画、道具制作、美术工艺、舞台灯光、道具与服装。

十、展示设计：展览版面设计，展览说明书及样本的牌式设计，展示招贴(海报)的版式设计，展示招贴(海报)的版式设计。

十一、工业设计：产品设计、环境设计、传播设计、设计管理。

十二、建筑设计：室内设计，室内表现，建筑表现、建筑动画、建筑施工图

设计专业分类

文科类：平面设计/视觉传达设计;环境艺术设计;室内装潢设计;公共艺术设计;工业造型设计;染织艺术设计;动漫设计;服装设计;舞台设计;展示设计(有的学院将该设计包含在视觉传达设计里)。

理科类：工业设计;建筑设计。

设计专业就业前景

这是一个应用性很强的专业。广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视，优秀的广告和包装设计将为企业和商家带来巨大的利润，同时能欣赏到构思新颖、创意独特的广告和美轮美奂的包装设计，也不失为一种很大的享受。而每年国内、港台和国际的广告大赛又将这种享受推到了一个闪耀着光环的荣耀地位。这种让人们的眼球得到充分享受的行业还会更加红火。

环境设计类：艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。

现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。

建筑设计类：就业机会多，选择余地大。学习建筑行业，可以从事房地产、建筑公司、室内装饰公司、设计公司、家具行业等多种企业工作。入行门槛比较低，能力更重于学历。室内设计师培训在国内还处于起步阶段，所以现有从业人员相对来讲还比较少，具备职业资格持证上岗的并不多，真正科班出身的更是少数。收入水平比较高，属中上收入阶层。设计师收入来源丰富，薪酬结构是“底薪+业务提成+设计提成”。发展空间广阔，建筑师就业前景。整体来说，建筑设计行业属于朝阳产业，建筑设计师业前景光明。

平面设计类：平面设计与商业活动紧密结合，在国内的就业范围非常广泛，与各行业密切相关，同时也是其它各设计门类(诸如：网页设计、展览展示设计、三维设计、影视动画等)的基石。待遇处位于国内高收入职位的前列。

室内设计类：近年来，买房、装修，已经成为市民关心的热点、焦点。随着房地产经济的持续走旺和装饰行业的快速发展，室内设计人才需求量大，室内设计师就业前景看好。

总体来说设计类专业的就业前景还是比较广阔的，而且实用性很强，但是个人觉得有没有前途这样的话也是给自己本身结合来下结论的，每一行业都是有发展前途的，关键在于自己，只要努力学习，做什么都会有前途，三百六十行，行行出状元。

会展管理是一门关注商业规划、文化和体育项目规划等诸多领域的学科。几乎所有的国家都在大力发展这一领域以增加就业机会。在商业化进程在全世界范围内大力推进的今天，会展的发展前景颇为可观。学生将会学习关于会展的历史、重要意义以及影响，除此之外，还将学习会展流程、商业会展、会展艺术和文化等等。2006年中国高校开始设置会展管理专业，许多学生仍会将会展管理专业简单定义为“做展览”。

国内会展相关专业的实用性和实践性略显不足，即使要求学生撰写活动策划书和可行性报告，也无明确的实践性要求。而在澳洲的会展管理课程设置中，除了要完成毕业时的毕业论文之外，还要通过独立工作和团队合作完成毕业设计作品，通常从筹划到结束要花费半年左右的时间。这是中国高校所没有的。

从就业前景来看，国内现在拥有会展教育背景的人员极少。所以留个回国就业的学生非常充足的就业机会，如婚庆公司、大型酒店行业、策划公司等等。

日本动漫专业留学可选择哪些高校就读

　日本动漫是它一个很热门而且实力很高的专业，它的动漫专业不管是理论还是技术都很成熟，所以深得学生们的喜爱。那么如果要在日本去读动漫专业，在哪些高校就读比较好？这就与来看看它的动漫专业留学。

　一、日本动漫专业留学

　1.宝冢大学

　1987年设立的私立大学，简称宝冢大。由三大学科组成，造型艺术，媒体内容设计，看护。分别分布在兵库宝冢市，东京新宿和大阪梅田。相对于设计，动漫专业，其实在造型艺术学科和媒体内容设计学科里都有相关课程的设立。但侧重点还是有些区别的，比如在造型艺术设计学科里的漫画课程，就会更偏重于电脑设计，抽象设计，就职方向是影视，舞台方面的动漫设计。而媒体内容设计学科里的漫画课程，就偏重于独立的作品设计，手绘的基本技能，以漫画家，专职作者为目标培训人才。

　2.神户艺术工科大学

　1989年设立的私立大学，由学校法人谷冈学园运营。2010年开始漫画相关传媒表现学科。

　3.京都精华大学

　1968年设立的私立大学，京都精华大学的前身为京都精华短期大学，目前是拥有艺术学部，设计学部，漫画学部，人文学部，艺术研究科，设计研究科，漫画研究科，人文研究科的4个学部，4个研究科的，以“第一所开始漫画专业大学”为人所知。2000年以后，京都精华大学与京都府共同合作，以校园为基础，以漫画为表现媒体，集研究，收集，保管，展示为一体，逐渐提升及确保了京都精华大学在漫画培养界的地位。

　4.别府大学

　别府大学和大专学校是日本政府文部省批准成立的历史悠久的私立大学。别府大学的前身是丰州女子学校，成立于1908年。1945年开设了别府女子学院，1954年改名为别府大学，1981年成立了研究生院，同时，该大学还设置了为海外留学生学习日语的大学预科。

　5.文教学院大学

　文教大学是日本的私立大学。它是人文科学和社会科学的综合大学。本部在日本国东京都品川区旗之台。以前是女子学校，名称曾是立正女子大学。在以后立正女子大学变了男女同校。

　二、留学动漫专业优势

　1、日本动漫行业及产业优势

　日本是世界最早开始发展动漫产业的国家之一，始于1917年，经过近百年的发展，创造出了桃太郎、机器猫、铁臂阿童木、蜡笔小新、樱桃小丸子、皮卡丘等经典动漫形象，也带动形成了一批具有国际影响力的知名动漫企业。

　2、留学日本动漫专业优势

　日本是动漫产业的传统强国，产量和产业规模均为世界第一，目前全球播放的动画节目有60%以上是由日本出产的，超过68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动漫**，动漫年产值超过20万亿日元，为日本第二大产业。

　3、日本动漫专业就业机会

　在日本动漫业，经营、游戏、教育等都是很好的就业方向，收入约为30~60万日元/月，而有独立创作能力的动漫师，作品则按页计算薪水，新人都可达每张5000日元左右，月收入轻松过百万日元。

　据统计，中国目前至少有5亿动漫消费者，每年有1000亿元的巨大市场空间，但有关专家表示，人才的极度匮乏将严重制约我国动漫产业的发展，国内动漫人才的缺口高达100万以上，拥有日韩动漫专业学习背景的优秀人才拥有无可限量的发展空间。

　三、动漫专业方向

　1、故事漫画/新时代漫画

　漫画是日本文化的代名词之一。无论是日式故事漫画，还是电子媒体盛行的时代下诞生的新时代漫画，都是日本动漫升学中的人气专业。日式漫画自成一派，在大学中不但研究漫画的画法，也会研究漫画的历史由来，深度理解漫画，去探索漫画更多的可能性。

　2、角色设计

　角色设计是学习角色制作的专业，从基础到数位绘图，最终运用于游戏、动画、手办等领域。现在微博，PIXIV，推特等媒体上流行的彩图，大多是角色设计学习的内容。要求学生从素描基础，人体基础，色彩设计，服装设计等领域进行学习，缺一不可。

　3、动画

　日本的动画学习需要学习动画剧本制作，原画和中间帧画法，动画摄影，后期制作，音效等知识，学习系统十分完善。现在日本共有接近500家动画制作公司，其中吉トカ工作室，GAINAX，东映动画，京都动画等众多耳熟能详的公司。近年来，日本的动画产业也一直在变化，从传统的手绘动画渐渐走向了2D与3D结合的年代，未来的动画产业也将会有更多的变革。

　4、插画

　插画——日本的插画专业主要研究绘本制作，书籍装帧，字体设计，平面设计等内容。插画专业创作自由度较高，更注重学生自我表达，最终培养学生独有的绘画表现。用不同的绘画颜料，不同的绘画形式来进行作品制作。

影视动漫制作与设计培训班费用

刚开始工资是3000到5000，以后慢慢增加。如果技术特别好，工资也有可能要高一些。后期工作时间长了，工资也是有可能达到月薪上万的。线上线下实体课免费预约试学限时VIP会员—可下载网校APP点这里获取动漫画初级中级高级课程全部学习资料

学习动漫设计可以到王氏教育了解一下。王氏教育是国内CG绘画/影视后期/游戏设计/动漫设计的知名教育品牌。2002年王氏教育品牌LOGO首次在创始人王康慧先生的CG作品中出现，后以免费CG教程的方式在业内得到广泛传播和认可。2008年成立培训公司和制作公司，在不借助资本的情况下，依靠口碑和研发实力从一个校区稳步拓展到全国13家直营校区。

王氏教育的影视动画专业开设了以下两个类型的班级：

一、影视动画全科班：

1、手绘基础：从零开始，稳扎稳打解决基础问题。

2、影视原画设计：专业还原你想象的世界。

3、影视模型制作：制作**级别的高精模型。

4、影视动画制作：制作好莱坞级别原创动。

5、影视后期特效：项目实训，**级震撼特效由你打造。

6、项目实训：实战演练：模拟大公司项目制作。

二、影视动画就业班：

1、zbrush：魔鬼式造型强化训练。

2、MAYA拓扑：布线训练及多边形建模。

3、动画表情制作：项目实训模拟大公司项目全流程动画制作。

王氏教育区别于其他培训机构在于，无论是创始人还是管理层无一不都是CG动漫游戏行业的专家，了解CG全产业的需求，就业，深入到市场的无缝对接，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。

王氏教育十多年来，一直在根据行业变化调整各大专业的课程内容，只为学生更好的对接企业需求。提高学生自身的竞争力与提高学生的就业率。

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